Mijn schilderijen zijn niet alleen mooie plaatjes aan de muur: mijn kunst verrijkt ook je geest, je huis en omgeving omdat het je geest beïnvloed op een positieve manier..
Om dit te illustreren, vertel ik je eerst een waargebeurd verhaal: Het verhaal gaat over een zeer aantrekkelijke filmproducent die ongelukkig was in zijn liefdesleven. De succesvolle producent die in zijn prachtige huis, zelfgemaakte portretten van een naakte vrouw aan de muur had hangen, wilde graag vrouwen ontmoeten maar dit scheen maar niet te lukken. Marie Diamond, een feng-shui* leraar, die bij de producer op bezoek was, vertelde hem dat dit kwam omdat hij (onbewust) zijn energie had op 'afgewezen worden'..
De man schilderde nl. portretten waarin vrouwen zich van hem afwendden.. alsof ze zeiden: ik wil je niet (zien).. en zo creëerde hij zijn eigen toekomstbeeld. Marie legde hem uit dat hij deze energie kon ombuigen door nieuwe schilderijen te maken. Vanaf toen schilderde hij vrouwen die hij omhelsde of waar hij een liefdesrelatie mee had. Binnen een aantal maanden veranderde hierdoor zijn persoonlijke leven. Hij had geen gebrek meer aan vrouwelijk gezelschap en hij werd nu zelf benaderd door vrouwen om te daten.
Een jaar later wilde hij zich echter settelen en besloot dus familietaferelen te schilderen, met hemzelf en zijn nog onbekende aanstaande vrouw in de hoofdrol. Op deze manier voedde hij opnieuw zijn onderbewustzijn met positieve boodschappen over zijn eigen liefdesleven en binnen 1 jaar had hij de liefde van zijn leven ontmoet en was met haar getrouwd."
Dit is voor mij een prachtig voorbeeld hoe schilderijen het onderbewustzijn kunnen sturen? Maar wat kan dit betekenen voor jou?? Kijk bij 'schilderen in opdracht'
Recentie
De schilderijen van Paulien van Klooster kenmerken zich door het aftasten van contrasten en hoe die zich tot elkaar verhouden. Er spreekt kracht uit, beweging, en ineens is er dat frêle lijntje dat zich, ondanks de subtiele bescheidenheid, staande houdt in een explosie van stevige vormen en kleur.
Paulien onderzoekt hoe speelsheid verenigd kan worden met hoekige grafische vlakken of banen, hoe tekst zich verhoudt tot leegte, hoe er harmonie kan ontstaan in een ogenschijnlijk onbewuste notering van een wirwar van vormen.
Vanaf het moment waarop ik kennismaakte met de het werk van de kunstenares, was de stelligheid waarmee zij composities en vlakken op het doek neerzette het meest opvallend. In de loop der jaren heeft haar werk zich verdiept. Het onderzoek naar kleur en vorm bewoog zich van bijna eendimensionaal omlijnde kleurvlakken naar een gelaagdheid waarin meer te raden en te ontdekken viel. In de meer recente doeken ontstaan tegenstellingen die soms bijna dreigend aanvoelen, zwaarder lijken, de spanning opnieuw met een onuitsprekelijke directheid neergezet.
Paulien van Klooster is autodidact en creëert puur vanuit een drijfveer om te willen scheppen, niet gebonden aan regels en technieken, waardoor haar zoeken en de pure waarachtige uitingen ongekunsteld en bijzonder boeiend zijn.
Soms lijkt het werk te refereren aan de collagetechnieken van onder meer Braque, dan weer is het van een bijna Japans aandoende eenvoud, om ons vervolgens mee te nemen in een bijna landschappelijk aandoend tafereel. Ook al zijn haar doeken abstract, door de avontuurlijke speelsheid en de taal van haar vormen zijn zij duidelijk autobiografisch, haar illustratieve verhaal stevig verankerd in grafische grond.
Anneke Broertjes, (voorheen) docent conceptontwikkeling, schrijver en autonoom kunstenaar, Art & Soul